Festival 2008 – Ljubljana

FESTIVAL SPECTRUM 2008
jesenski del
8. mednarodni ciklus komorne glasbe
umetniški vodja: Volodja Balžalorsky
Vsi koncerti bodo v sodelovanju s Festivalom Ljubljana 
v Viteški dvorani Križank v Ljubljani

 

29. septembra ob 19.30
Fie Schouten, bas klarinet, klarinet (Nizozenska)

Marko Kassl, akordeon (Nemčija)

 Umetnika sta večkratna mednarodna nagrajenca.
S pestrim programom bosta prvič nastopila v Sloveniji 

Domenico Scarlatti (1685 -1757)­ -Sonata (koncertna harmonika solo)

Uroš Rojko (1954) – Vox

Chiel Meijering (1954) – Wind at will

Igor Stravinsky (1882-1971) – Tango

Astor Piazzola (1921-1992)
Novitango – Resurreccion de Angel Gijs

Levelt (1973) – Nanos – Chajes

Več o umetnikih:

Fie Schouten in Marko Kassl sta prvič nastopila kot Duo leta 2006 na festivalu Gelderse Muziekzomer in na koncertu “Museumnight Amsterdam”.

Od takrat redno nastopata skupaj kot DUO po vsej Evropi, oba pa sta tudi člana zasedbe Spielzeug
v kateri deluje tudi trombonist Koen Kaptijn.
Klarinetistka in bas klarinetistka Fie Schouten iz Amasterdama, nastopa kot solistka
in članica različnih komornih zasedb po vsej Evropi, največkrat kot gost pomembnih
festivalov in koncertnih ciklov sodobne glasbe.

Za svoje izvajanje je prejela vrsto mednarodnih priznanj in nagrad, med drugim
tudi nagrado za improvizacijo na mednarodnem tekmovanju Gaudeamus (2002),
ter nagrado Tera de Marez Oyens z ansamblom Kaida.
Fie Schouten je stalni član komornih skupin Kaida, To be sung,
Duo Schouten-Kassl, Azys, Spielzeug, redno pa sodeluje tudi
z ansambli in orkestri kot so: Holland Symfonia, Ensemble Modern Orchester, Klangforum Wien,
ASKO-Schönberg Ensemble, Ensemble van Koor Nieuwe Muziek.
Harmonikar Marko Kassl je priznani solist in komorni glasbenik.
Je nagrajenec pomembnega mednarodnega tekmovanja za koncertno harmoniko
v Tokiju na Japonskem. Po končanem študiju na Visoki šoli za glasbo v Dortmundu,
kjer je diplomiral in končanem magisteriju na visoki šoli za glasbo “Folkwang”,
se je intenzivno posvetil koncertiranju.
Redno nastopa kot solist z orkestri kot so Bochumer Sinfoniker,
Kölner Orchester Gesellschaft, Alte Philharmonie Münster.
Zelo intenzivno pa se posveča komorni glasbi in sicer v različnih mednarodnih zasedbah,
med drugim v duu z bas klarinetistko Fie Schouten in kot član tria Spiezeug.
Njegov repertoar je zelo širok in obsega dela od Scarlattija do Piazzolle,
veliko pozornost pa posveča tudi izvajanju najsodobnejših del.
Od leta 2007 deluje kot profesor harmonike na Visoki šoli za glasbo v Detmoldu.
www.fieschouten.nl

Koncert je prijazno podprlo
Veleposlaništvo Kraljevine Nizozemske
v okviru prireditev FOKUS’08

Torek, 14. oktobra ob 19. 30 – Viteška dvorana, Križanke

Kun Woo Paikklavir (Južna Koreja / Francija)

OLIVIER MESSIAEN – DVAJSET POGLEDOV NA DETE JEZUSA
Koncert je posvečen 100. obletnici rojstva Oliverja Messiaena

Kun Woo Paik, pianist svetovnega slovesa,
bo izvedel znamenito in obsežno kompozicijo v celoti
S podporo Francoskega inštituta Charles Nodier v Ljubljani
Kun Woo Paik, klavir (Južna Koreja / Francija)Olivier Messiaen – Dvajset pogledov na dete JezusaSvetovno znani pianist prvič v Ljubljani!

Kun Woo Paik snema za znano založbo Decca, za katero je posnel vse koncerte Prokofieva in Rachmaninova, celoten opus Chopina za klavir in orkester, celoten klavirski opus Busonija, Faureja in Skrjabina. 

Redno nastopa z znamenitimi dirigenti kot so: Lorin Maazel, Mariss Jansons, Sir Neville Marriner, Wolfgang Sawallisch, Jiri Belohlavek, Mikhail Pletnev, Dmitri Kitaenko, James Conlon, John Nelson in Eliahu Inbal in redno nastopa kot solist z Newyorško filharmonijo, Filharmonijo iz St. Petersburga, Londonskimi sinfoniki, Berlinskimi sinfoniki, Filharmonijo iz Osla, Varšavsko filharmonijo, z BBC Symphony, Orchestre de Paris, English Chamber Orchestra in drugimi. 
S solističnimi recitali je redni gost uglednih festivalov po vsem svetu.

Več o Kun Voo Paiku:

Kun Woo Paik spada med najpomembnejše pianiste svoje generacije.
Rojen je v Seulu kjer je z desetimi leti tudi prvič nastopil z »Korejskim nacionalnim orkestrom« in sicer kot solist z Griegovim klavirskim koncertom.
S petnajstimi leti je bil sprejet na znamenito Julliard School v New Yorku, kjer je študiral pri Rosini Lhevinne. Študiral je še v Londonu pri Iloni Kabos in v Italiji pri Guidu Agostiju in Willhelmu Kempffu.
Kun Woo Paik je zmagovalec mednarodnega tekmovanja v Naumburgu, prejel pa je tudi zlato medaljo na mednarodnem tekmovanju »Busoni«.
Na osnovi teh uspehov je bil povabljen v New York, kjer je v Lincoln centru izvedel kompletni opus Maurica Ravela, v znameniti Carnegie Hall pa je kot solist nastopil z orkestrom Newyorške filharmonije.
V letu 1974 je navdušil s tremi recitali v znameniti Wigmore Hall v Londonu, leta 1975 pa tudi z recitalom v dvorani Berlinske filharmonije.
Od takrat dalje zelo tesno sodeluje z znamenitimi dirigenti kot so: Lorin Maazel, Mariss Jansons, Sir Neville Marriner, Wolfgang Sawallisch, Jiri Belohlavek, Mikhail Pletnev, Dmitri Kitaenko, James Conlon, John Nelson in Eliahu Inbal in redno nastopa kot solist z Newyorško filharmonijo, Filharmonijo iz St. Petersburga, Londonskimi sinfonikis, Berlinskimi sinfoniki, Filharmonijo iz Osla, Varšavsko filharmonijo, z BBC Symphony, Orchestre de Paris, English Chamber Orchestra in drugimi.
Redno je tudi povabljen na festivale kot so Berlin Festwochen, Aix-en-Provence, La Roque d’Antheron, Ravinia, Mostly Mozart, Colmar, Montreux, Dubrovnik, Aldeburgh, Moskovski velikonočni festival in drugi.
Kun Woo Paik je bil prvi korejski umetnik, ki je bil uradno povabjlen na turnejo po Kitajski.
V letu 2003 je ob 50. obletnici smrti Sergeja Prokofijeva izvajal njegove klavirske koncerte v Berlinu, Milanu, Budimpešti, Pekingu, Tokyu, Seoulu, Nici in Sevilli.
Kun Woo Paik ekskluzivno snema za znano založbo Decca. Posnel je celoten klavirski opus za klavir Modesta Mussorskega, ter vse klavirske koncerte Rachmaninova, vključno z Rapsodijo na Paganinijevo temo pod taktirko Vladimirja Fedosejeva za založbo BMG.
Njegovi posnetki vseh klavirskih koncertov Sergeja Prokofjeva so bili v Franciji nagrajeni z “Diapason d’or” za leto 1993, prejel pa je tudi nagrado “Nouvelle Academie du disque”.
Leta 2000 je za Decco posnel Busonijeve transkripcije Bachovih del, sledil je celoten klavirski opus Faureja in celoten opus Chopinovih del za klavir in orkester z Varšavsko filharmonijo in dirigentom Antonijem Witom.
Leta 2005 se je Kun Woo Paik posvetil novemu projektu in sicer snemanju vseh Beethovnovih klavirskih sonat. Prvi del je pri Decci izšel v Augustu 2005.
Kun Woo Paik živi v Parizu. V letu 2000 ga je franscoska vlada odlikovala z visokim priznanjem “Chevalier de l’ordre des arts et des lettres”. Je tudi umetniški direktor festivala »Emerald Coast Music Festival« v Dinardu v Franciji.

S podporo Francoskega inštituta Charles Nodier v Ljubljani

Sreda, 5. novembra ob 19. 30 – Viteška dvorana, Križanke

Anđelko Krpan, violina – Nada Majnarićklavir (Hrvaška)

Društvo za promocijo komorne glasbe Spektrum v sodelovanju s Festivalom Ljubljana predstavlja:

Anđelko Krpanviolina
Nada Majnarićklavir

Priznana hrvaška umetnika se predstavljata kot DUO z izvedbami izbranih kompozicij hrvaških avtorjev

Božidar Kunc: Tri kompozicije za violino in klavir op. 28

Pozivi – Moderatamente con liberta

Uspomena – Andante con espressivo
Noć na prošteništu – Allegro ma non troppo, con ritmo

Stanko Horvat: Tri capricci za violino in klavir
Allegro deciso – Larghetto – Allegro con brio

Nenad Firšt: “O mejah, ki so ostale” za violino in klavir

Boris Papandopulo: Fantazija za violino in klavir
Allegro appassionato
Andante tranquillo
Tempo libero/Allegro con fuoco

Violinist Anđelko Krpan in pianistka Nada Majnarić nastopata kot Duo od leta 1991. V letu 2002 sta posnela tudi CD “Hrvaške sonate za violino in klavir” in za posnetke prejela Porinivo nagrado.

Anđelko Krpan se uvršča med najvidnejše hrvaške violiniste. Doma in v svetu nastopa kot solist in komorni glasbenik. Svojo umetniško dejavnost pa dopolnjuje tudi s pedagoškim delom.
Anđelko Krpan je študiral na Akademiji za glasbo v Zagrebu pri profesorju Kristianu Petroviču, kjer je tudi z odliko dipolmiral leta 1989. Študij je nadaljeval na Univerzi za glasbo na Dunaju, pri Dori Schwarzberg, kjer je leta 1993 magistriral. Izpopolnjeval se je še na mojstrkih tečajih pri Igorju Ozimu,
Yfraha Neamanu, ter na „Menuhin Mucic Academy” v Gstaadu v Švici.
Njegova umetniška pot je zelo bogata. Od leta 1990 je bil tri leta član Dunajske komorne filharmonije, istega leta pa začne delovati kot član priznanega zagrebškega kvarteta “Sebastian”, kjer je še danes prvi violinist.
Anđelko Krpan je bil tudi devet let član Zagrebških solistov, od 1997 kot koncertni mojster in umetniški vodja slovitega ansambla.
V obdobju 2002 do 2006 je bil koncertni mojster v orkestru „Hrvatsko Narodno Kazalište”. V letu 1998 je bil povabljen za profesorja violine na Zagrebško akademijo za glasbo, kjer je trenutno tudi predstojnik oddelka za godala.
Poleg že omenjenega nagrajenega CD-ja v Duu z Nado Majnarić, je v Duu z violistom Markom Generom posnel dva CD-ja z deli B. Martinuja, S. Horvata, B. Papandopula, P. Hindemitha, W. A. Mozarta i I. M. Jarnovića. Za svoje umetniške dosežke je prejel nagrado “Milko Trnina”  za leto 2007, ki jo podeljuje Društvo hrvaških glasbenih umetnikov.

Pianistka Nada Majnarić živi na Dunaju in spada med priznane mednarodno delujoče hrvaške pianiste.
Po končani srednji glasbeni šoli v Zagrebu pri prof. Blaženki Milič, je nadaljevala študij klavirja na Univerzi za glasbo na Dunaju pri slovitem pianistu in profesorju Paulu-Baduri Skodi, kjer je 1993 tudi z odliko diplomirala. Izpopolnjevala se je še pri Olegu Maisenbergu v Stuttgartu, kjer je magistrirala leta 1996.
Nada Majnarić redno in odmevno nastopa s solističnimi recitali, zelo intenzivno pa se posveča tudi komornemu muziciranju. Redno deluje v Duu z Anđelkom Krpanom, sodelovala pa je tudi z legendarnim violinistom in dirigentom Sandorom Veghom. Je prejemnica Porinive nagrade.
Zaposlena je kot korepetitor na Dunajskem konservatoriju.

 

Sreda, 26 novembra ob 19. 30 – Viteška dvorana, Križanke

Peter Michalica, violina (Slovaška)

Najuglednejši violinist iz Slovaške prvič v Ljubljani. Spored: Donizetti, Kupkovič, Smetana

Torek, 2. decembra ob 19. 30 – Viteška dvorana, Križanke

Flavio Cucchi, kitara (Italija)

Flavio CucchiFlavio Cucchi po mnenju strokovne kritike spada med najbolj cenjene evropske kitariste na mednarodni glasbeni sceni. Flavio Cucchi ima za seboj več sto recitalov na vseh petih celinah, poleg tega pa se redno pojavlja v glasbenih programih znanih RTV postaj (BBC, RAI,  ZDF, Bayerischer Rundfunk, Televisa Mexico, Television Corporation v Singaporu, Radio Praga idr)
in na festivalih kot so: Festival Estival – Paris, Festival de la Habana – Kuba, Festival M. Ponce – Mexico, Wexford Opera Festival – Irska, Bath Guitar Festival – Velika Britanija, Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano, Omaggio a Segovia – Firence, Singapore Guitar Festival, Gendai Guitar – Tokyo, Todi Arte Festival in drugi.
Kot specialist za izvajanje sodobne glasbe, je tudi prvi italijanski kitarist, ki je populariziral kompozicije Lea Browerja. Inspirirani z njegovim igranjem so mu številni komponisti (Alvaro Company, Nuccio D’Angelo, Anthony Sidney, Oliviero Lacagnina, Chick Corea) posvetili skladbe, ki jih je tudi premierno izvedel.
Svojo umetniško dejavnost dopolnjuje s pedagoškim delom. Poučuje na konservatoriju Mascani v Livornu. Poučuje tudi na mednarodnih mojstrskih seminarjih v ZDA, na Japonskem, v Singapuru, Mehiki in v Evropi. Redno je tudi povabljen kot član žirij na pomembnih mednarodnih tekmovanjih za kitariste.
Ameriški poet Yusef Komunyakaa (Pulitzerjev nagrajenec 1994) je Flaviu Cucchiu posvetil “Ode to the guitar”

 

Festival Spectrum v celoti omogočajo:
MOL          Ministrstvo za kulturo       Festival Ljubljana